国家海洋人文科学博士、皇家海军学校教授贾马尔·埃丁·博尔基博士肯定地说,如果摩洛哥没有失去海军力量,谢里夫帝国就永远不会受到保护国的影响。事实上,令人遗憾的是,发明了传奇的“Chebec”(1)的国家在 19 世纪末发现自己拥有一支由六艘过时的船只组成的舰队。回顾过去,不难发现摩洛哥所经历的弊病始于苏丹穆莱苏莱曼关闭了摩洛哥与欧洲的所有联系之门(主要通过海路),并出于宗教和文化原因决定转向东方,并决定将帝国的海军部队提供给阿尔及利亚和突尼斯,而这两个国家以前均受伊斯坦布尔皇家政府的管辖。
根据同行评审的研究,人工智能 (AI) 和基于云的协作平台在灾难响应中收集数据,以根据紧急情况的复杂性提出具体计划 (Gupta et al., 2022)。 (RF) 算法找到影响家庭疏散准备时间的因素 (Rahman et al., 2021)。人工智能和基于云的平台通过 (众包) 协调人道主义需求 (Gupta et al., 2022)。人工智能和基于云的系统向应急响应人员提供必要的信息;该方法还有效地分配资源以进行响应 (Gupta et al., 2022)。地理人工智能灾难响应通过提供准确的地图分析,使灾难响应人员能够获得精确的信息 (Demertzis et al., 2021)。最先进的深度学习方法可以检测卫星图像的变化,从而实现高效响应 (Sublime & Kalinicheva, 2019)。 AGRA (AI) 是一种增强地理路由方法,可改善路由问题 (Chemodanov 等人,2019)。早期预警通过应用 AI SVM 分析可用数据,为监控室做出洪水或无洪水的决策,从而促进受影响人群在灾难中的撤离 (Al Qundus 等人,2022)。结合人工神经网络 (ANN) 和互联网 (IoT) 以及基于人工智能/机器学习 (ML) 的 ANN 的洪水预报方法可用于早期洪水预警系统。通过人工智能 (AI) 和机器学习 (ML) 的集成系统、地理信息系统 (GIS) 与无人机 (UAV) 方法以及在灾难期间寻找最安全疏散路线的路径规划技术,保护弱势群体免受洪水灾害 (Munawar 等人,2022)。人工智能与 UNOSAT 一起对受灾地区的地图进行高级分析,以进行早期预警 (将人工智能融入卫星,2021)。根据在线调查,不同的因素影响公众对在灾难中应用人工智能的看法。为人工智能系统用户提供了指南,以确保系统的责任。(Yigitcanlar 等人,2021 年)。
摘要:这项研究研究了哥特式未来主义,这是美国哥特式文学的一个子流派,探讨了技术进步的黑暗遗产。通过分析威廉·吉布森(William Gibson),奥克特维亚·巴特勒(Octavia Butler)和理查德·鲍尔斯(Richard Powers)等作者的作品,以及埃德加·艾伦·坡(Edgar Allan Poe)的《科学进步故事》和玛丽·雪莱(Mary Shelley)的弗兰肯斯坦(Mary Shelley)的弗兰肯斯坦(Frankenstein)等19世纪的文本,这项研究调查了当代的哥特式小说小说,以及对自动化,人工智能和属性的焦虑。这次探索的核心是,技术崇高具有进步和破坏的潜力,重新配置了传统的哥特式主题。尤其是生命与死者之间的不可思议,怪兽和模糊的界限。在巴特勒的模式师系列和吉布森的神经魅力中,人工智能和控制论增强的兴起引起了哥特式对“其他”的恐惧,在一个日益机械化的世界中质疑人类认同和代理的本质。这些涉及这些涉及哥特式文学的焦虑,例如在雪莱的科学怪人中,科学家对禁忌知识的追求会造成超越生与死的存在。在Poe的科学故事中,生与死之间的界限也是不稳定的,常常导致可怕和道德上的歧义。这项研究认为,随着技术的进步挑战人类的局限性,他们复活了古老的哥特式恐惧,扩大了逃避人类控制的创造的恐惧,最终,人类不再是自己命运的人的未来的恐怖。哥特式未来主义因此重塑了传统的哥特式比喻,以反映当代对技术疏远和道德衰落的恐惧。
孟买印度地磁学研究所(IIG)是该国的主要研究所,积极从事地球物理学,大气与太空物理学和血浆物理学的地质磁学和盟友领域的基础和应用研究。它最初是成立于1826年的Colaba Magnetic天文台的继任者,该天文台于1841年建立了该国的第一个常规磁观测站。1971年,IIG成为印度政府科学技术部的自治机构。IIG提供基础设施支持(使用最先进的技术),以在其三个区域中心中获取高质量数据,并在全国范围内传播了13个磁性观测站,从而进行了前线研究。为了吸引,激励和培训年轻的人才,从事地磁和盟军领域的研究,该研究所为来自印度大学的研究生提供了“印象”计划。该程序的详细信息如下:印象深刻?每年,IIG将在其总部或其几个研究中心之一组织印象计划。就职会议是在阿拉哈巴德IIG的KSKGRL地区中心举办的。印象将包括研究动机谈判,全体讲座,研讨会和实验室会议与IIG的研究活动有关。该计划将限制为最多50名参与者。参加此计划是通过邀请。印象深刻的目标是激励年轻的思想选举研究作为职业;使他们体验发现的乐趣。印象深刻将努力使研究生意识到研究确实是一种令人兴奋的崇高体验,并且是所选的独家保存。该计划为印度的年轻学生提供了一个难得的机会,可以通过与IIG科学家和年轻研究人员的互动和博览会会议来了解地球,大气和太空科学领域的当前研究领域。在聚会期间,他们将接触到提供的最先进的观察工具
高等教育机构的课程是一个活的实体。它随着时间而发展;它反映了社会不断变化的需求,并与学生和教师日益增长的才能保持同步。NIT Rourkela 的理学硕士、文学硕士和工商管理硕士课程也不例外。半个世纪以来,我们为各种行业培养工程学毕业生和科学研究生的经验促成了新课程的诞生。我真诚地相信,它将满足所有利益相关者的期望——学生、教师以及 NIT Rourkela 毕业生和研究生的雇主。在旧的学院-大学系统中,课程和教学大纲代表了所涵盖材料的上限,教师没有动力走出既定的领域。在自治学院系统中,课程和教学大纲仅作为指导方针。教师享有自由,可以将其扩展到他认为合适的任何方向,融入他最新的知识并激发学生的创造性思维。他尝试新内容和新技术。一种新的教学模式诞生了。这本课程手册是众多教职员工和支持人员努力的结晶。它还反映了过去五十年来数百名教师(包括在职和退休)的创造性贡献。为了顺应时代变化的需求,它包含了许多创新
Matias Del Campo 和 Neil Leach 是多学科领域最前卫的研究人员和学者之一,他们探索人工智能在当前建筑实践中的使用和传播的影响。他们一直主张,我们正陷入构思和建造建筑方式的范式转变中,目前,我们的很大一部分建筑智慧是与机器或非人类实体协作的。这种协作不同于八九十年代流行的建筑助理空间表现专业。那么,如果建筑设计被视为对人类智力实力的致敬,并且在这个领域中,人类的聪明才智体现在创造崇高的美学(受到挑剔的观察者的赞赏)或最佳的空间安排(表明理性科学家的成就)中,那么现在“不同”的智慧都加入了讨论,应该发生什么呢?如果我们不将技术仅仅用作一种工具来表示和可视化我们所想到的空间,而是开始以某种共同设计过程的积极参与者的身份与它们进行交流,会发生什么?如果我们仔细想想,人工智能 (AI) 已经无缝融入了我们的日常生活,往往没有被明确意识到。它渗透到我们的智能手机中,可以清晰地过滤垃圾邮件,识别 Facebook 上的熟人,并在 Instagram 上对图片进行分类。此外,人工智能通过 Siri 和 Alexa 等虚拟助手进入我们的家庭。它的存在延伸到我们的交通工具,包括汽车和飞机。我们只是没有想象到它有可能发挥积极的作用,不仅仅是一个决策工具,而是一个尚未被发掘的建筑师和设计潜力。 《机器幻觉:建筑与人工智能》一书试图为这个方向的讨论设定标准,邀请了这一交叉污染研究领域一些最知名的研究人员,共计 21 人参与其中。不仅是学者,还有建筑师,他们目前在日常工作流程中将其作为活跃用户来实施,真正训练他们——
FOREWORD Understanding and Using the Core Arts Standards The arts have always served as the distinctive vehicle for discovering who we are. Providing ways of thinking as disciplined as science or math and as disparate as philosophy or literature, the arts are used by and have shaped every culture and individual on earth. They continue to infuse our lives on nearly all levels—generating a significant part of the creative and intellectual capital that drives our economy. The arts inform our lives with meaning every time we experience the joy of a well-remembered song, experience the flash of inspiration that comes with immersing ourselves in an artist's sculpture, enjoying a sublime dance, learning from an exciting animation, or being moved by a captivating play. The fact that the arts provide important touchstones confirms their value to the development of every human being. Nurturing our children, then, necessarily means that we must provide all of them—not just those identified as “talented”—with a well-rounded education that includes the arts. By doing so, we are fulfilling the college and career readiness needs of our students, laying the foundations for the success of our schools and, ultimately, the success of our nation. The central purposes of education standards are to identify the learning that we want for all of our students and to drive improvement in the system that delivers that learning. Standards, therefore, should embody the key concepts, processes and traditions of study in each subject area, and articulate the aspirations of those invested in our schools—students, teachers, administrators, and the community at large. To realize that end goal, these new, voluntary National Core Arts Standards are framed by a definition of artistic literacy that includes philosophical foundations and lifelong goals, artistic processes and creative practices, anchor and performance standards that students should attain, and model cornerstone assessments by which they can be measured. The connective threads of this conceptual framework are designed to be understood by all stakeholders and, ultimately, to ensure success for both educators and students in the real world of the school. The framework is being developed in the complex, evolving context of local, state, and national educational practice and public policy. Therefore, the National Coalition for Core Arts Standards (NCCAS) expects that this guiding document will evolve as the standards are brought to completion. This conceptual framework is intended to serve as an entry point into the further refinement of the standards through feedback and discussion with a broad range of stakeholders. In addition, while extensive research has been done in support of the standards revision (ranging from international standards and to alignment to the Common Core Standards in Mathematics and English Language Arts ), the research phase of the work is far from complete. To further refine and develop this new generation of arts standards, NCCAS is committed to seeking out and gathering input from a broad range of stakeholders with an interest in arts education. Teachers, students, parents, and decision makers all have a stake in the work of creating coherent standards that will shape policy and classroom practice, helping arts education to solidify its contributions to the students of America.
我亲爱的学生,一开始,我欢迎大家参加阿萨姆邦第一所自主学院。生活的热情是基于某种野心。一个有崇高的追求愿望的男人,以正确的认真工作,在努力和挣扎中找到了喜悦,并最终取得了成功。所有在地球上出生的伟大人物都是他们各自理想的严厉追随者,以追求和实现他们的崇高目标。生命的崇高性取决于其愿望的崇高性。如果我们的愿望更高,我们的生活质量会更好;但是,这再次取决于愿望下的意图本质。的确,这是愿望的崇高性,加上民众福利的意图,使生活真正成功。是北拉基姆普尔学院(自治)的目标,以灌输学生在野心的追求中深深的平民福利。这所大学通过了为社会的第71年奉献服务,并获得了成千上万的成功校友的认可,并因其在不同的生活中的自豪贡献而受到尊敬。以同样的自豪和重新激烈的活力,它准备在下一个学术会议2024-25接受您。我衷心欢迎大家。我特别要感谢那些来大学毕业后的人。我希望我们能够对您对我们的期望做出公正的态度。在毅力完成时,一切都是通过艰苦的工作实现的。因此,我要求大家在追求自己的野心时坚持不懈地努力,以便可以增强这所大学的光泽和荣耀。在这里,我借此机会祝贺现任学生在不同领域取得的成功,并感谢教职员工和办公室工作人员对学院的坚定不移和敬业的服务。,如果我不承认大学家庭的每个成员以及利益相关者和良好的祝愿者的努力,那将是不当的,而没有他的naac,Bangalore授予的“ A”等级,UGC的CPE II期地位将是一个遥不可及的梦想。但是,还有更多要实现的目标,我希望在新的会议上,我们的大学能够攀升辉煌的荣耀。
一台厌倦世事、重获生机的轧棉机马达在玻璃柜中旋转,其预期的工业轰鸣声被外壳底部的消声泡沫吸收。这台机器是凯文·比斯利 (Kevin Beasley) 的作品《一片风景:轧棉机马达,2012-18 年》(图 1)的核心,该作品于 2019 年春季在纽约惠特尼美国艺术博物馆展出。在柜子里,比斯利放置了十几个麦克风,将这台庞大机器的噪音传递到隔壁的房间。在那里,感官体验被颠倒了:墙壁是黑暗的,衬有吸音垫,表演时会以各种颜色亮起;电线通向后墙摆放的合成器;高保真扬声器将马达放大的现场直播声音填满整个房间;观众坐在长凳或地板上,沉浸在机械的音景中。声音和视觉分离后,马达的缺席可以理解为人们同意将其噪音当作音乐来享受。这样,A 的观点激发了人们对黑人音乐表达的批判性反思,这种音乐表达是以黑人的社会边缘化为条件的。1 然而,比斯利拒绝将马达的声音挪用来表达音乐的崇高;他几乎没有调整其工业轰鸣声。相反,马达的现成时间和空间——它从 1940 年到 1973 年为阿拉巴马州的轧棉机提供动力——被允许进入博物馆的白色墙壁。马达不仅仅是一种乐器,它更是一种存储设备,其非人的节奏让人回想起种植园的积累历史,其错位表明它代表了种植园的第一批技术:黑奴在监工鞭子的威胁下像机器一样工作。A 的观点呼吁人们关注种族奴隶制和工业化之间的交易,这种交易在 19 世纪帮助种族资本主义实现技术转型的科学和工程努力中被广泛否认。在本文中,我旨在通过 Beasley 的作品提供的种植园的时间位移来重新连接这段历史。这种方法试图解决 Ian Baucom 所说的跨大西洋奴隶制时代“在当下的货舱中积累”的问题。2 通过以这种方式构建种植园景观的时间性,我们可以看到工业时代如何以不间断的链条继承了奴隶制对人类的技术使用。蒸汽机、电动机和黑奴通过它们的使用参数联系在一起——作为设备、作为种植园主改善土地的假肢、作为将能量转化为机械运动、将运动转化为利润的动力源。身体和机器通过它们提供的力量进行工作和为种植园运营提供动力而联系在一起,这种力量在 19 世纪的物理学中被量化为一种抽象且可转换的能量概念。正是通过这种能量的概念化,我追踪了
2 前言 理解和使用核心艺术标准 艺术一直是发现自我的独特载体。艺术提供了与科学或数学一样严谨、与哲学或文学一样多元的思维方式,被地球上的每一种文化和个人所使用,并塑造了它们。它们继续在几乎所有层面上融入我们的生活——创造了推动我们经济发展的创造力和智力资本的重要组成部分。每当我们体验到一首难忘的歌曲的乐趣、沉浸在艺术家的雕塑中时体验到灵感的闪现、欣赏一场崇高的舞蹈、从激动人心的动画中学习或被一场引人入胜的戏剧所感动时,艺术都会赋予我们的生活以意义。艺术提供重要的试金石这一事实证实了它们对每个人发展的价值。因此,培养我们的孩子必然意味着我们必须为所有孩子(而不仅仅是那些被认定为“有天赋”的孩子)提供包括艺术在内的全面教育。通过这样做,我们满足了学生的大学和职业准备需求,为我们学校的成功奠定了基础,并最终为我们国家的成功奠定了基础。教育标准的核心目的是确定我们希望所有学生都能学到的东西,并推动提供这种学习的系统的改进。因此,标准应该体现每个学科领域的关键概念、学习过程和传统,并表达那些投资于我们学校的人的愿望——学生、教师、管理人员和整个社区。为了实现这一最终目标,这些新的自愿性国家核心艺术标准以艺术素养的定义为框架,其中包括哲学基础和终身目标、艺术过程和创作实践、学生应达到的锚定和表现标准,以及可以衡量他们的模范基石评估。这个概念框架的连接线索旨在让所有利益相关者理解,并最终确保教育者和学生在学校的现实世界中取得成功。该框架是在复杂且不断发展的地方、州和国家教育实践和公共政策背景下制定的。因此,国家核心艺术标准联盟 (NCCAS) 预计,随着标准的完成,这份指导文件将不断发展。该概念框架旨在通过与广泛利益相关者的反馈和讨论,作为进一步完善标准的切入点。此外,虽然已经进行了广泛的研究以支持标准修订(从国际标准到与数学和英语语言艺术共同核心标准的一致性),但该工作的研究阶段还远未完成。为了进一步完善和开发新一代艺术标准,NCCAS 致力于寻找和收集对艺术教育感兴趣的广泛利益相关者的意见。教师、学生、家长和决策者都参与制定连贯的标准,这些标准将影响政策和课堂实践,帮助艺术教育巩固其对美国学生的贡献。