CV于1980年毕业于牙科 - 牙本大学专业 - 挪威卑尔根大学 - 1983年,宾夕法尼亚州美国的访问研究员,教授。Jorgen老虎机,Sture Nyman和Max Listgarten - 1986年,安阿伯的密歇根大学访问教授 - 1989/1990博士学位。里斯本大学 - 1995年在南加州大学的探访教授 - 2000年至2016年董事长兼完整教授离开。,牙周病学总理(3年计划),美国。从2013年至2020年,欧洲菲利普·迪尔基金会(ICD - 欧洲部分)的欧洲部门主席的前任主席,从2013年到2020年,自2009年以来,美国牙医学院的前校长,皮埃尔·福瓦查德(Pierre Fauchard Academy)院士,自2009年以来,伊比利亚ITI学院的前校长,自2009年以来负责EAO大师级临床医生课程。教育委员会主席。欧洲牙周病学联合会“总统董事会服务奖”(1997-1998)和“杰出服务奖” - 2020年获得EAO银牌的获得者 - 2019年,自2007年自2007年自2007年自2007年自2007年校长/迪恩(Lisebon)的校长委员会校长中,egas Moniz Monizbon Limite,Portun,Portunt,portirition,portirition and offeritial offerition,自2018年以来gil.alcoforado@clinicaalcoforado.pt
摘要。本研究研究了汽车设计的快速变化和竞争领域,特别关注自动驾驶汽车的引入。该研究将对话的重点从传统的汽车设计方法转移到利用自主技术机会的新型,以用户为中心的技术。此外,它评估了不同设计选择对城市内用户,保护和运输经验的潜在影响。此外,该研究还对即将到来的移动性设计的转变和变化也提供了现实的观点,从而预测了自动驾驶汽车对个人和社会交通模型的重大影响。在美学方面,设计自动驾驶汽车的建议突出显示了实用性和功效之间的平衡,而不会损害美学吸引力。建议合并可根据不同用户需求进行更改的适应性设计特征,同时还为人体工程学和改善用户交互的简单设计提供了重视。应增强车辆空气动力学,并应尽可能使用可持续材料,因为这些动作可以帮助减少排放和能源使用。此外,设计过程必须考虑到包括人工智能和机器学习在内的尖端技术的整合,以改善车辆的功能,同时验证美学改善对车辆的效率没有影响。
文章“审美皮肤病学:贯穿时代的旅程”将美学皮肤病学从其起源到当代进步的发展。从各种文化中的旧实践开始,以改善外观,探讨了专业在19世纪和20世纪如何发展。1950年至1990年的时代见证了非外科手术的出现,包括化学剥离和真皮填充物,以及发现肉毒杆菌毒素以治疗皱纹的发现。在21世纪,激光技术和射频设备以及超声波革命性的美学皮肤病学提供了较少的侵入性选择。数据收集于2023年9月在Bireme和PubMed数据库举行。该领域的前途未来在于诸如干细胞疗法和组织工程以及增强皮肤健康意识以及对个性化和安全程序的需求等进步。本文强调了研究和创新的持续重要性,在美学皮肤病学的实践和结果中提供了重大的转变。
摘要:在现代建筑设计中,“形式美”与“功能美”已成为一个新概念。目前,建筑师在当代建筑设计中逐渐重视建筑的功能性和美学性,并奉行综合性的方法。本文就如何提升建筑设计中的功能美和形式美提出了相应的对策。通过探讨和强调建筑美学在现代建筑设计中的关键作用,促进美学与实用性的平衡,满足当代社会的需求。通过探索建筑美学的内涵,本文简要总结和探讨了功能美和形式美在建筑设计中的含义,强调了建筑形式美在现代建筑设计中的应用。在现实生活中,建筑美学通过形式美、功能美和象征美的综合体现,不仅为人们提供了实际的生活空间,而且通过其外观、内涵和象征意义丰富了人们的生活体验,塑造了城市和社会的面貌,成为文化和历史的一部分。在不同的历史时期,建筑美学有着不同的时代特征,在现代社会,建筑美学有了更多的新发展和变化,其中功能与形式的统一是建筑美学中最重要的特征之一。同时,随着社会历史和文化观念的变化,建筑美学也体现出一定的时代特征。本文从现代建筑的角度探讨现代建筑中功能美、形式美、意蕴美的融合,通过科学的方法推动现代建筑艺术的发展。强调在建筑设计中追求形式与功能的统一的重要性,即建筑不仅要外观美观,还要满足实际需要和功能要求,这种统一才能创造出美观实用的建筑作品。
抽象审美寒意的现象(与奖励或威胁性刺激相关的同伴和鸡皮ump),因为它们具有普遍的性质以及同时的主观和物理对应物,因此进入了有意识奖励的独特窗口。阐明审美寒意的神经机制可以揭示有关情感,意识和体现思想的基本见解。情感体验中身体反馈的确切时机和机制是什么?如何通过互感预测产生有意识的感觉和动机?不确定性和精确信号在塑造情绪中的作用是什么?大脑如何区分和平衡奖励与威胁的处理?我们回顾了神经影像的证据,并突出了理解身体感觉如何影响有意识的感觉的关键问题。这项研究将推动脑体相互作用的模型塑造影响,并可能导致动机和愉悦障碍的新型非药理学干预措施。
助理教授Narmina Ahmad Bustami博士是健康衰老,美学和再生医学学院的负责人。她从马来西亚砂拉越大学(UNIMAS)获得了医学博士学位,她的健康科学硕士(临床营养)来自马来西亚大学(UKM)的Kebangsaan Universition(UKM)和UCSI大学的哲学博士学位(PHD)学位。她的专业领域主要是营养和补充剂,母亲和儿童健康以及健康衰老的营养。她正在积极进行有关补充,草药,暴露于有毒金属和相关健康风险的研究。她也在监督研究生。
摘要。考虑一下这种情况:你发现你非常欣赏的一件艺术品或一本让你深受感动的迷人小说实际上是人工智能的产物,而不是人类的作品。你的审美判断会改变吗?你会以不同的方式看待作品吗?如果是这样,为什么?人工智能 (AI) 在艺术领域的出现引发了许多与人工智能生成作品背后的作者和艺术意图有关的哲学问题。本文探讨了将人工智能视为人类艺术家使用的工具与将人工智能视为一种新的艺术表达形式之间的争论,这种争论几乎没有人类的参与。虽然我们经常寻找某些艺术品背后的人类思维,但我们仍然会欣赏和参与缺乏这一元素但仍然具有审美价值的作品。本文还考虑了“隐含作者”的传统概念,认为读者或艺术品观众可能会从作品本身构建作者的存在,而不管其实际来源如何。最后将提出人工智能生成的艺术如何改变我们对人类作者身份本身的看法。
摘要 人工智能给各种创意领域带来了重大变化,引发了关于艺术本质及其在人工智能时代真实性的讨论。一些学者断言,计算机显示器现在充当画布、画笔、乐器,甚至是艺术导师,引领我们探索人工智能与创造力之间的更深层次联系。然而,在本次演讲中,我们希望再次强调创作过程的人文维度。我们承认人工智能在增强创意方面的作用,但我们坚信,人类创造力在艺术作品的创作中仍然至关重要。在我们看来,机器取代艺术家的当前观念更多的是媒体的轰动,而不是现实。通过研究电子艺术的历史,我们的论文认为,人工智能在艺术上更胜一筹的说法并不新鲜;它们呼应了过去的类似趋势。当前的热情反映了早期的媒体狂热。虽然科学在解开人类大脑的奥秘方面取得了重大进展,但我们对我们极具创造力的头脑的复杂性、它们的起源以及它们在我们大脑中的实现的理解仍然
上一页:卢西奥·丰塔纳 (Lucio Fontana) 正在制作他的一幅剪纸画,1964 年。本页:初音未来 (Hatsune Miku) 在 2020 年科切拉谷音乐与艺术节上表演。