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诗歌融入电影节阐释混合媒体艺术的力量
5 月 14 日，在第 14 届年度诗歌介绍电影节上，学生们通过短片改编将诗歌带入生活。诗歌融入电影节后展示了混合媒体艺术的力量，首先发表在《斯坦福日报》上。
来源:斯坦福大学日报编者注：本文是一篇评论，包含主观想法、观点和批评。
从每隔几天涌现的初创公司到校园内创客空间中逐渐成形的雕塑，斯坦福大学是不断创新的发源地。今年春天，学生们为第 14 届年度诗歌融入电影节创作和导演了以诗歌为中心的电影，将书面和口头诗歌与视觉故事讲述相结合。
该电影节由斯坦福大学艺术与艺术史系于 5 月 14 日在奥什曼大厅主办，放映了九部时长 5 分钟的电影，主题、视角和风格各异。数十名学生和社区成员参加了这个节日，包括节日总监兼琼斯创意写作讲师 Kai Carlson-Wee 以及评委兼琼斯讲师凯特·福克 (Kate Folk)。奖项范围从最佳剪辑到最佳导演。
放映前，卡尔森-维谈到了学生作品的力量：“每部电影都以令人惊讶的方式突破界限，”他说。当晚放映的许多电影的创造力和细微差别确实让我感到惊讶。
第一部电影是 Ameera Eshtwei '28 拍摄的《解放的微风》，聚焦于文化和解放，将甜美的爵士乐与汹涌的海浪镜头结合在一起。视觉效果很平静，尽管有时象征意义感觉有些陈词滥调。
接下来是 Yeva Allyn '29 和 Bella Zhou '29 的《飞》，一部关于海外华人的电影。尽管这首诗以一种气喘吁吁、情感丰富的语气表达，但它却达到了电影本身由于节奏仓促而难以充分传达的更深层次的含义。结尾让我对演讲者的情感解决方案留下了挥之不去的疑问，而对斯坦福大学校园的明确提及让背景感觉过于具体，把我从这首诗的反省氛围中拉了出来。
每一位电影制作人都透露出一种强烈的个人渴望——声音足够大，足以让其他人见证并希望能够理解。