详细内容或原文请订阅后点击阅览
从历史研究到数字世界，奥斯卡提名服装设计师在“从草图到屏幕”中分享见解
所有五位提名者——包括后来获胜的凯特·霍利——都出现在了云顶之弈的年度小组中。
来源:UCLA服装设计师不仅仅为角色着装，他们还帮助塑造观众在屏幕上看到的人物。
周六，当今年奥斯卡最佳服装设计奖的五位提名者聚集在好莱坞，参加由加州大学洛杉矶分校戏剧、电影和电视学院的加州大学洛杉矶分校大卫·C·科普利服装设计中心举办的第 16 届年度“从草图到屏幕”小组讨论时，这个想法成为了焦点。
第二天，《弗兰肯斯坦》的服装设计师凯特·霍利 (Kate Hawley) 首次获得奥斯卡提名，她在获奖感言中强调了这项工艺的协作性质，承认她的团队和其他提名者是“工匠、炼金术士和梦想编织者”。
周六的讨论由加州大学洛杉矶分校杰出教授 Deborah Nadoolman Landis 在好莱坞埃及剧院主持，为学生和公众提供了一个难得的机会，可以直接聆听年度提名电影背后的设计师以及彼此的提名者讲述将角色栩栩如生的艰辛过程。
今年的小组讨论嘉宾是露丝·E·卡特 (Ruth E. Carter)（《罪人》），她曾凭借《黑豹》和《黑豹：永远的瓦坎达》五次获得提名并两次获得奥斯卡奖； Malgosia Turzańska（《哈姆内特》），首次提名；霍利（《弗兰肯斯坦》）；黛博拉·L·斯科特（《阿凡达：火与灰》），凭借《泰坦尼克号》获得奥斯卡奖，今年第二次获得提名；以及首次获得提名的 Miyako Bellizzi（《Marty Supreme》）。
“我们在戏剧电影电视学院教授的是服装是媒介，”TFT 院长 Celine Parreñas Shimizu 在活动中致开幕词时说道。 “服装设计师比任何人都更了解服装会说话——承载着我们在屏幕上看到的角色的身份、历史和内心生活。”
当被问及会给观众中的学生和有抱负的服装设计师什么建议时，台上的艺术家们强调好奇心和开放性对于这个职业至关重要。