先决条件:MUS 221和部门批准。这是一个开始级别的课程,可提供键盘仪器的基本知识。学生将学习和审查音乐术语,音乐符号和符号以及与钢琴相关的特定术语。所涵盖的主题将包括主要和次要的钥匙签名;使用主要和小规模的练习和曲目;练习和曲目,使用主要,次要,减少和增强的三合会在根位置和反转;和弦进展;两到四个部分的合奏演奏;并使用阻尼器踏板。本课程是Mus 221的延续。本课程的完成应在使用钢琴I。本课程适用于能够快速进步的初学者,以前的经验最少的学生或已完成MUS 221的学生。
mus 0016。媒体内容和公共事件技术单位:3咨询:MUS 10和MUS 40A的成绩为“ C”或更好的时间:72(54讲座,18个实验室)取向媒体内容创建和公共活动技术支持领域中专业活动领域的方向。公共和私营部门实体以及独立的,企业家专业实践的领域。在包括基本和基本音频理论,批判性听力技能的发展以及以声学和电能形式的音频感知的概念中培训。信号流,媒体生产设施的讨论和练习在不同的声学环境中进行了配置,声音增强系统的设置和工作。生产设备选择和配置的入门培训。(CSU)
在庆祝成功和认识到问题之间取得平衡是《这就是音乐 2023》走的一条钢丝。报告中的三个案例研究特别生动地说明了这一点。首先,音乐经理艾米·摩根 (Amy Morgan) 解释了 Glass Animals 如何在疫情带来的挑战面前取得国际成功。其次,音乐家大卫·格鲁布 (David Grubb) 阐述了如何通过培育音乐教育途径实现可持续的音乐事业。最后,音乐律师克利夫·弗鲁特 (Cliff Fluet) 解释了为什么人工智能 (AI) 对音乐产业的影响已经出现了一段时间。
音乐在人类文化中无处不在——作为情感和愉悦体验的源泉,它让我们在身体和情感上都深受感动——学习演奏音乐可以塑造大脑的结构和功能。大脑中的音乐处理——即对旋律、和声和节奏的感知——传统上被研究为一种听觉现象,使用被动聆听范式。然而,在听音乐时,我们会主动预测接下来可能发生的事情。这种行为方面使我们对涉及动作、情感和学习的大脑结构的音乐处理有了更全面的理解。在这里,我们回顾了音乐感知的认知神经科学文献。我们表明,音乐感知、动作、情感和学习都依赖于人类大脑的基本预测能力——由音乐预测编码模型所形成。这篇评论阐明了这种对个人音乐感知和专业知识的表述如何扩展到解释集体音乐创作的动态和潜在的大脑机制。这反过来对音乐即兴创作所体现的人类创造力具有重要意义。这些最新进展从神经科学的角度为我们理解音乐的意义提供了新的见解。
•所有年份的小组都参加了圣诞节表演,其中涉及唱歌,跳舞和戏剧•我们参加了德文郡音乐教育枢纽的活动,例如“访问音乐家的工作坊”•每个圣诞节,复活节,复活节和夏季,Y2儿童在Portmill Court Court退休家庭中表演•我们邀请父母音乐家在儿童中表演孩子,并谈论他们所选择的乐器。•每年我们举办音乐共享集会,并邀请所有学习乐器表演的孩子•每年的所有四所皮尔顿学校(Pilton Bluecoat Academy,Pilton婴儿,Palton School和Pilton Community College)的每年夏季的孩子,父母和员工都被邀请组建一个在Pilton Green Man Festival上表演的社区合唱团;每周排练在Pilton Bluecoat Hall
先决条件:通过试听和/或面试展示对乐器的熟练程度。试听要求可以通过参加 MUS-201、MUS-203、MUS-210、MUS-211 或 MUS-212 的试听来满足。建议准备:同时参加乐器表演合奏(MUS-201、MUS-203、MUS-210、MUS-211、MUS-212)、适当的音乐理论课程(MUS-103、MUS-104、MUS-253、MUS-254)、适当的音乐才能课程(MUS-175、MUS-176、MUS-277、MUS-278)和钢琴课程(MUS-111 或 MUS-112)。转入 UC/CSU C-ID:MUS 160 可修读的时间:4
音乐从EYF一直到6年。音乐会议的持续时间取决于其他课程领域,但是要保持模型音乐课程的指南,我们的目标是在KS1和45分钟的KS2中进行30分钟的课程。这一数量的音乐教学还包括我们指定的每周15分钟的唱歌集会,由Gerver夫人领导。课堂中的音乐会议将根据音乐快递课程计划进行结构,并在必要时进行改编。课内音乐会议包括一系列全班唱歌,节奏制作,合奏作品,身体打击乐探索,乐器游戏,制作和寻求图案。目前,在3年级,我们提供了整个班级乐器学费,孩子们学习如何与手铃一起演奏。未来计划将其他年度组的整个乐器学费增加数量(请参阅未来计划)。我们目前与Derbyshire Music Hub合作,并使用他们的专业知识和指导来支持我们在MPS的音乐课程。