XiaoMi-AI文件搜索系统
World File Search SystemArtistic
人工智能时代的艺术：通过神经网络实现日本艺术绘画风格的迁移
日本艺术历史悠久，底蕴深厚；最早定居日本列岛的人们可以追溯到公元前十世纪，当时他们使用各种媒介创作艺术作品（Mason 1993）。绳文时代是日本历史上“最早”的时代，以陶器而闻名，这种陶器不仅是日本最古老的，也是世界上最古老的。它以印在粘土上的“绳纹”图案而独树一帜（Hoang 2016）。从历史上看，日本文化和艺术深受中国人的影响，中国人引入了新的艺术技巧和风格（Kaminishi 2006）。但日本艺术与其文化影响截然不同，并发展出了自己的创新风格和主题。例如，日本人在早期历史中开发了大和绘，这种绘画既体现了中国的影响，又用本土图案取代了某些中国图案（日本物品 2021）。
研究论文 基于5G虚拟现实与虚拟现实视觉空间的艺术风格转换
随着数字信息技术的飞速发展，虚拟现实（VR）及VR视觉空间技术已成为计算机5G领域的重要分支，其应用研究受到越来越多的关注，其实用价值和应用前景也十分广阔。本文主要研究基于5G VR及VR视觉空间的艺术风格转换。本文从VR技术与VR视觉两个概念出发，分析二者的发展历程及特点，探讨二者融合的可能性与必然性，引出VR技术与VR视觉融合产生的空间艺术，这种艺术空间给人一种“身临其境”的体验。本文通过对多个沉浸式体验作品的分析，对其多感官、多技术的空间艺术风格转换形式进行分析，总结当前基于5G VR及VR视觉空间的艺术风格转换形式的优缺点，以期对未来VR沉浸式的发展有所借鉴。本文对易用性指标进行分析。实验结果表明,除感官体验指标外,其余指标平均值均小于1,是一个易用性较好的项目,且利用5G VR及VR视觉技术可以提高空间艺术风格的转变。
引用Borgdorff，H。A.，Peters，P。，＆Pinch，T。（2020）。艺术研究与科学技术研究之间的对话：介绍。在
sts专注于构成ARR或人们参与这些作品的作品的后台，实用和准备活动（Saaze，2013年）。对艺术实践的兴趣可以与主观和感官等ST的研究议程相关。技术和物质性；边界工作；并体现，位置和制定的认知形式（Benschop，2009）。sts强调了Mantial和社会实践在知识和技术生产中的构成作用。这种“实践转弯”也体现在艺术研究领域，位于艺术世界和学术研究的相互作用。在艺术研究中，创建表演或人工制品成为可以获得知识和理解的方法论意义上的工具。从认识论上讲，这些人工制品和表演体现了我们获得的知识和理解。
2024年2月1日至29日收到的申请
文学/戏剧性博士。 Surender Kumar dhalwal和Sunanda Rana 47 3581/2024-CO/L 01-02-2024 TAROT和NAKSHATRAS文学/戏剧性/戏剧性Sourabh Roy 48 3588/2024-CO/A 01-02-202-2024 RZ024 RZ02R ARTISTAL ARTISTAL ARTISTIS ARTISTIS ARTISTIS ARTISTIS ARTISTIC JINANDER PRODSERS PRODSERS PRODSIS PRODSIS PROPSIRES 49 3589/2024-CO/A 01-02-2024 SZ02S Artistic Jinander Kumar jinander kumar jain主人rangoli广告商50 3591/2024-CO/a 01-02-2024 UZ024 UZ02U ARTISTIS ARTISTIS JINANDER JINANDER JINANDER JINANDER JINANDER JINANDER JINANDER JINANDER JINANDE 01-02-2024 EEE ARTIS M/S CHANJIT钢铁行业52 3601/2024-CO/L 01-02-2024 BETA阻滞剂：简化的文学/戏剧性Krishna Vishwa Vishwa Vidyape被认为是大学，Karad 53 3570/2024-CO/2024-CO/L 012-202-2024
e-register：2021年3月
57 804/2021-CO/A A-136701/2021 1/03/2021 Dentoshine Artistic MS。 Ekta Pankil Patel，EP设计的所有人58 798/2021-CO/L L-99925/2025/2021 1/03/2021抗病毒和抗菌活性基质的开发和过程，具有金属离子损伤
奥斯陆国立艺术学院 2023 - 2028 年战略 由奥斯陆国立艺术学院董事会于 2022 年 12 月 13 日通过
奥斯陆国立艺术学院将成为其所教授学科领域国际领先的艺术和实践型高等学府之一。学院的特色在于我们的教学、艺术和学术研究以及我们的公共推广活动都具有艺术核心，这种核心植根于表演和创造性的艺术实践。艺术核心取决于艺术专业领域与整个社会之间的密切互动。这一独特特征应在学院的活动中得到明确体现，也是学生成为未来艺术家和艺术教育者的先决条件。
2024 年 5 月 1 日至 31 日期间收到的申请
艺术 RAJESH KUMAR SINGHANIA TRADING AS GOODAY PRODUCTS 107 13962/2024-CO/A 01-05-2024 Tulsi 洗涤剂粉 艺术 PRIYANKA PRABHAKAR 108 13951/2024-CO/A 01-05-2024 MITHU BIRI 艺术 SAIFUDDIN SK 109 13953/2024-CO/A 01-05-2024 BHAI BIRI 艺术 SRINATH SAHA 110 13954/2024-CO/A 01-05-2024 FRIENDS CLUB 艺术 UTTAM KUMAR GUPTA, RAJENDRA KUMAR GUPTA 111 13960/2024-CO/L 01-05-2024 GUNJAN 文学/戏剧 DR. RAJENDRA ZUNJARRAO 112 13963/2024-CO/L 01-05-2024 abhinay shashtram 文学/戏剧 MAHESH RAIYANI / / / 113 13969/2024-CO/L 01-05-2024 旁遮普语版本
人工智能在艺术中的创造力“2279
人工智能在艺术创作中的流行凸显了这一新的艺术流派。然而，这种艺术流派的可信度和创作方面仍然是神秘的概念，需要深入的学术和实践研究。2018 年，人工智能埃德蒙·德·贝拉米肖像以超过最初预测的价格售出，引发了一场关于它是由机器创作还是复制了人类创造力的争议。此外，还提出了一些与此相关的伦理问题。由于标准的艺术阐述将这一概念评估为个人之间交流的一种形式，因此涉及人工智能艺术的新调查需要对历史艺术作品方面进行补充策略。因此，我们试图开始定义一个人工智能艺术类别。以此为重点，本文探讨机器是否可以参与这些创作过程，展示艺术能力，并看看这组抽象的过程本身是否具有创造性。此外，即使存在创作过程，其结果是否具有艺术性？如果是，它与以人为中心的创造力有何关联？