●明确解释了电影如何反映或回应历史和艺术背景。●分析历史和艺术背景对电影制作和接待的影响。●选择胶片的特定元素(例如摄影,编辑,声音设计)来深入分析。●提供清晰且支持的观察和解释。●使用电影中的示例和特定场景,对所选元素进行了深入的分析。●主题和象征主义(15分):●识别并讨论了电影中探索的主要主题。●分析象征主义及其在电影中的意义。●建立主题与象征主义与历史和艺术背景之间的联系。●选择与电影或主题有关的至少三部学术作品(书籍,文章或论文)。●分析这些作品如何有助于对电影及其历史/艺术背景的理解。●包括参考书目,列出了本文中引用的所有来源。●在整个论文中保持逻辑思想流。●有效地传达复杂的概念和分析。●以书面形式清楚地利用逻辑和连贯的结构。
承包商:ZAFFANI ARTISTIC PRODUCTIONS AND EVENTS LTDA。 CNPJ:18.919.024/0001-04 总价值:3,000.00 雷亚尔(三千雷亚尔) 预算分配:签订本期限标的物合同所产生的费用由以下资源承担:机构编号 04、单位编号 04.01、子单位 04.01.01、分配编号 13.122.0024、项目/活动编号 2,332、要素编号 339039230000 和申请代码编号 10975 法律依据:艺术。 74,法律14,133/2021。根据第 14,133/2021 号法律第 74 条第 II 项,我同意、授权并批准本不可执行程序的条款。克里斯蒂安诺·特谢拉·里贝罗 主席 理事 圣塞巴斯蒂安·德奥达托教育文化基金会 圣坦纳
一项创作要想获得版权保护,就必须是原创,并在创作过程中融入一些技巧和努力。因此,在人工智能生成艺术作品的背景下,版权法考虑了以下因素:• 作品类型:如果人工智能生成的作品是文学、戏剧、音乐或艺术作品(艺术作品包括绘画、雕塑、素描、雕刻或摄影,无论作品是否具有艺术品质),则其版权保护会得到加强;• 原创性:这主要取决于:• 作品的性质/类型;• 人工智能程序的运行方式和使用方式;• 人工智能程序用户创作作品所需的智力水平;• 人类作者:澳大利亚和美国的版权法要求作者是人类。您必须能够证明人类的参与对艺术作品的创作具有重要影响,而生成器仅仅是创作艺术作品的工具而已。
随着Midjourney继续其发展旅程,它是一种有力的工具,具有革新艺术和设计过程的潜力,使创造力民主化,无论艺术专业知识如何。期待,该计划具有令人兴奋的可能性,设想了个性化艺术体验等应用程序以及对观众的手势和情感做出反应的互动艺术品。在AI驱动的创造力的动态景观中,Midjourney是开拓者,标志着AI在艺术表达领域中的变革潜力。
由于人工智能 (AI) 和创造力都在英国政策议程中占据突出地位,本文发现,在讨论创造性创新的文化政策中,艺术家和艺术实践的代表性明显不足。尽管越来越多的学术文献、艺术主导的研究和案例研究证明了艺术与人工智能之间存在密切的对话关系,但情况仍然如此。为了说明这一点,我们首先提请关注艺术实践对人工智能的影响,而不是更常见的人工智能对艺术的影响的论述。然后,我们回顾了英国关于文化部门、创意产业和数字部门交叉点的政策。考虑到这一背景,我们认为,艺术家和艺术实践目前在倡导投资创造性创新的文化政策中代表性不足。我们认为,这种认识不足与用来表达艺术与技术交叉的政策语言一样基础性,英国标准行业分类中“视觉艺术”和“艺术创作”与“数字部门”的语义分离突出了这一点。这种分离表明政策和实践之间存在错位,这可能会低估艺术家对人工智能发展的重要贡献以及其在社会中的作用。解决这种错位需要审查用于表达文化部门、创意产业和数字部门交集的政策语言,以便将艺术实践与人工智能的发展更紧密地结合起来。这是制定文化政策的重要第一步,该政策承认、优先考虑和投资艺术家作为文学和实践证明的创造性创新的推动者。
新技术,尤其是涉及人工智能的技术,正在动态地改变创造力的状态。计算机在创作中占据着非常重要的地位:音乐、科学、美术和建筑。然而,我的研究表明,我们应该关注计算机与创造力之间更广泛的联系。不要将计算机视为辅助人类创作者的工具,而应该将其视为具有自身创造力的体现。这种观点催生了人工智能的新概念——计算创造力。当机器开始创作艺术品时,它们就变成了创意生产者。人工智能在艺术创作中的流行凸显了新的艺术流派。然而,这种艺术流派的可信度和创作方面仍然是神秘的概念,需要深入的学术和实践研究。由于艺术的标准阐述将这一概念评估为个人之间的一种交流形式,因此涉及人工智能艺术的新调查需要对艺术作品方面进行补充策略,以定义人工智能艺术的类别。以此为重点,我调查机器是否可以说明艺术能力,以及这种说明过程本身是否具有创造性。此外,即使存在创造性过程,其结果是否具有艺术性?如果是,它与以人为中心的创造力有何关联?
摘要:本文提出了基于艺术概念的新普遍科学活动,从而促进了中学和高中学习者的多样性和包容性。两个易于重复的讲习班旨在通过艺术观点引起女孩对科学,技术,工程和数学的兴趣。因此,从建筑和动画的艺术角度分别为年轻参与者提出了数学和自动控制的基本科学概念。数学研讨会的重点是分形和黄金比率,而控制研讨会则解释了反馈环元素。一个包含第一个控制工程动画动画卡通的视频以艺术方式解释了控制的基本概念,突出了在无人机上说明的控制器,执行器和传感器的重要性。从研讨会参与者那里学到的教训和反馈。
Impact语句 - 本研究论文介绍了自动化音乐发电,这是由深度学习技术提供支持的音乐作品的革命范式。有可能改变音乐创作的潜力,这种创新使人们对音乐作品工具的访问人数民主化,从而激发了各个级别的艺术专业知识的创造力。人工智能与人类艺术家之间的合作是这项研究的基石,为艺术探索和灵感创造了肥沃的基础。超出其创造性的范围,该项目是多种音乐传统的监护人。从广泛的MIDI文件中学习,该模型演变成一个活生生的存储库,塑造了未来的作品并保护文化音乐遗产。这种开创性的方法不仅在音乐中促进了AI的技术格局,还深深影响了艺术表达和协作动态。本质上,它表示技术与传统的和谐融合,塑造了音乐创作和文化保护的轨迹。
摘要 本研究论文在文学和艺术创作的背景下,探索了人类智能与人工智能 (AI) 之间的超人类主义交集。它认为,人机协作是扩展和创新的催化过程,而人工智能正逐渐成为潜在的创作伙伴。本研究深入探讨了人工智能如何作为人类表达的延伸,增强艺术能力并拓宽艺术表达的视野。本研究通过追溯人工智能在创意领域的历史发展、研究人类艺术家与人工智能系统之间的合作以及探索现实世界的应用来阐明人工智能辅助创造力的潜在优势和挑战,强调了人工智能在艺术领域的关键作用。本文进一步探讨了围绕作者身份、真实性和人工智能生成元素的人为干预的伦理和哲学考虑,以及它们的社会和文化影响,让我们一窥人工智能应用如何重塑当代社会。此外,本研究还探讨了人工智能生成的艺术如何颠覆传统的审美艺术形式、重塑艺术规范并促进多样化的诠释。通过审视人工智能在文学和艺术中可能产生的影响和风险,本研究论文旨在阐明人工智能作为人类智能在超人类主义框架内的创造性领域的延伸所产生的共生力量。关键词:人工智能 (AI)、创造力、伦理考量、人类智能、文学和艺术。引言
85 9914/2024-CO/L 01-04-2024 PAIM-DIT litarary/Dramaatic Omkar Arun Kodulkar,Omkar Santosh Pakhale,Prashant Yuvraj Chavan,Manasi Mahesh Mahesh Lawand 8695/2024-CO/A 01-04-2024 Divine Miracle Artic Logassa Divine Pvt。 div>LTD 87 9894/2024-CO/A 01-04-2024 Divine Dingue登革热杀死艺术Logassa Divine Pvt。 div>LTD 88 9945/2024-CO/L 01-04-2024 @ 60文学/戏剧MR。 Vilas Ravande 89 9899/2024-CO/L 01-04-2024 BHARAT VIBHAJAN KA AITIHASIK