详细内容或原文请订阅后点击阅览
意见:艺术教育必须超越传统模型,并拥有实践技能和动手学习
艺术毕业生,本科生和研究生,受过高等教育,但经常对学术界以外的职业做好准备。传统的艺术教育经常使他们努力进入美术馆,拍卖行和出版等商业领域。艺术史的学生尤其面临着在学术界在学术界确保就业的困难。在美国,艺术和艺术史教育[…]帖子意见:艺术教育必须超越传统模型,并接受实践技能和动手学习,这首先出现在Hechinger报告中。
来源:The Hechinger Report艺术毕业生,本科生和研究生,受过高等教育,但经常对学术界以外的职业做好准备。传统的艺术教育经常使他们努力进入美术馆,拍卖行和出版等商业领域。
艺术史专业的学生尤其面临越来越难以在学术界确保就业的困难。
在美国,艺术和艺术史教育处于危机中:“ 2012年获得了5,300个艺术史学位,但该数字在2022年降至3,500次,下降了34%,”该国报道。英国没有更好的票房,守护者强调了“减少了英国公立学校的资金和艺术的边缘化”。
艺术和艺术史教育处于危机中 票房没有更好的然而,创意产业需要专业人士,他们不仅可以理解理论,而且还将其应用于企业家和商业环境。他们寻求知识和专业准备的毕业生。
随着劳动力需求的发展,艺术教育必须超越传统,并接受课程,以整合实践技能,动手经验和全球观点。艺术源于创新和适应 - 教育必须反映这一点。
为了弥合基于课堂的学习与现实世界专业需求之间的差距,大学必须将严格的学术与职业培训相结合。艺术教育的未来取决于将卓越的奖学金与现实世界的准备融为一体,从而培养熟练的专业人士,准备在快速变化的环境中创新并取得成功。
相关:对有关大学和大学的更多新闻感兴趣?订阅我们免费的双周高等教育新闻通讯。
相关:对有关大学和大学的更多新闻感兴趣?订阅我们的免费每两周 高等教育新闻 。雇主用战略思维,特定于行业的知识和实践经验重视候选人。如果没有职业培训,艺术毕业生可能会有竞争性。
相关: