“罪人”:音乐、文化和历史十字路口的蓝调问答

加州大学洛杉矶分校民族音乐学家谢丽尔·凯斯 (Cheryl Keyes) 谈论了三角洲蓝调在这部获得 16 项奥斯卡提名的恐怖电影中的重要性。

来源:UCLA

剧透警告:以下内容揭示了有关电影情节的重要细节。

在导演瑞恩·库格勒 (Ryan Coogler) 的跨流派电影《罪人》(Sinners) 中,三角洲自动唱机店成为音乐、历史和恐怖碰撞故事的舞台。影片以 1932 年密西西比州克拉克斯代尔为背景,讲述了双胞胎兄弟斯莫克 (Smoke) 和斯塔克 (Stack) 的故事,他们最近刚从芝加哥度过了一段不光彩的时光,他们的表弟萨米 (Sammie) 是一位有抱负的布鲁斯吉他手,他的音乐带有神秘的力量。随着故事的展开,一场布鲁斯文化的庆典变成了一场超自然的战斗,吸血鬼被萨米音乐不可抗拒的力量吸引,降临到兄弟的自动点唱机上。

加州大学洛杉矶分校

谢丽尔·凯斯

但在影片惊心动魄的背后,隐藏着一个关于布鲁斯的起源和意义的更深层次的故事。库格勒将音乐描述为电影的核心,利用三角洲的背景来探索布鲁斯如何从种族隔离南方黑人生活的严酷现实中脱颖而出。在《罪人》中,布鲁斯既表达了痛苦,又表达了欢乐——诞生于被剥削的黑人棉花采摘者和佃农的经历,同时也在点唱机的热闹氛围中蓬勃发展,人们聚集在一起唱歌、跳舞和忍耐。

为了揭示这部电影丰富的音乐和文化层次,Newsroom 采访了民族音乐学教授、加州大学洛杉矶分校非裔美国人研究系主任、非裔美国音乐领域的顶尖学者谢丽尔·凯斯 (Cheryl Keyes)。凯斯的研究和表演涵盖了布鲁斯、嘻哈、电子音乐和非洲侨民的音乐传统,他解释了《罪人》如何利用布鲁斯的历史、精神和文化力量来讲述一个远远超出银幕的故事。

在下面的对话中,凯斯探讨了影片如何描绘布鲁斯的根源、福音音乐与世俗音乐之间的紧张关系、黑人音乐传统的精神维度以及黑人文化面对试图消耗它的力量时的持久弹性。

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